Why Don't THEY Do It on the STAGE?

Como algunos sabrán, soy un Beatles-fan, gracias a la educación en casa. Uno de los primeros discos -en mi vida- que escuché completos fue Rubber Soul, seguido de Help! y, por las mismas razones, las canciones en estos tienen un lugar especial en mi memoria afectiva musical.

Por otra parte, soy un geek de la cultura popular (tampoco es un gran secreto), y lo cierto es que me entretiene el reality American Idol. Por un lado, porque creo que a partir de este programa, se puede descubrir al "next best thing" en la música -y hay buenos ejemplos: Kelly Clarkson, Carrie Underwood, Jennifer Hudson, Daughtry-; pero al mismo tiempo me frustra que en muchas ocasiones la visión de la gente que dirige este programa se encuentre tan limitada -y que esto se contagie a la comunidad votante-.

En fin, este martes el dicho programa el tema fue "canciones de Lennon/McCarthy" a.k.a. "Beatles y algo poco más". Y si bien este episodio fue un tanto menos traumático que otros anteriores, me asombra la poca musicalidad en la gente que eligieron los jueces (y votantes) este año.

En serio. Según yo, con The Beatles es difícil errarla. Hay canciones de todo tipo en su discografía: aquellas completmente divertidas y aquellas cargadas de liricismo y sentimiento. ¿Es tan difícil hacer un cover que sea, al menos, convincente? La historia prueba que sí puede conseguirse.

Aquí están, sin ningún orden específico, mis cinco covers favoritos de The Beatles (insisto, son MIS favoritos, no soy fan de Stevie Wonder, por ejemplo, y por eso está fuera de la lista):


With a Little Help from My Friends por Joe Cocker

Para ser justos, creo que es mi cover favorito. Además de que lo recuerdo bien como la canción de inicio de "Los Años Maravillosos", que formaron parte de mi cultura televisiva en la infancia temprana. Además de que era uno de aquellos programas que veía con mis papás los domingos.

I Want to Hold Your Hand por T.V. Carpio

Redúcele el tempo y se transforma en un lamento lesbiánico desgarrador. No soy un gran fanático del filme Across the Universe, pero algunas de las versiones de las canciones se me hacen buenas. Y ésta encabeza la lista, aunque la escena no me gusta nada (si quieren no vean el video, sólo escuchen).

[También me gusta bastante la versión de Let It Be].

Blackbird por Sarah McLachlan

La grabó para el soundtrack de I Am Sam, y hay algo en la voz de Sarah que hace aún más gloriosa la canción. Véanla grabada de una presentación en vivo aquí.


Across the Universe por Fiona Apple

Tenía que ser una cantante bizarra la que cantara esta canción para el soundtrack de Pleasantville. En mi opinión, creo que le queda perfecto a su voz.

Eleanor Rigby por Aretha Franklin

Amo a la Reina del Soul. Sólo la oigo cantar, y cierro los ojos y alzo los brazos. Transformó una de las más grandes canciones en otra cosa también enorme. ¿Cómo no amar esta reinvención?

Por otra parte... habrá quien diga que no es lo mismo lo que hagan estos artistas que los "wannabes" de Idol; que no hay forma de que consigan hacer covers brillantes. Yo digo 'pamplinas', se trata de que logren algo convincente. Y de respetar la obra original. 'Hacerla propia', pero respetarla. Ya otros pudieron, ¿por qué no ellos?

(Esta última es una versión de caridad para Haití. Si pudiera comprarla en México, lo haría)

LOST: Colisión

(Pido disculpas por estar "perdido" un tiempo de la blogósfera, espero recuperar el ritmo perdido).

En honor a la última temporada de LOST, decidí hacer mi propia serie de las razones por las cuales me transformé en un ávido fanático, sin revelar nada de la última temporada. Este es el quinto post de esta serie.

V. Sorpresas (escenas WTF!)

Hay que reconocerlo. Toda serie de televisión debe ofrecer una que otra sorpresa o correr el riesgo que la gente cambie de canal. Pero es cierto que es también importante el cómo esta serie hace a uno brincar del asiento y exclamar WTF! Así es que aquí ofrezco algunas de mis revelaciones o sucesos inesperados favoritos, en orden crónológico.

(OK. Si no han visto LOST, lean lo siguiente bajo su propio riesgo.)

1. John "Ruedas" Locke (1.04 Walkabout). Antes de llegar a la Isla, Locke no podía caminar. ¿Por qué? Otro de los misterios que lo mantienen a uno en suspenso.

2. La escotilla (1.11 All the Best Cowboys Have Daddy Issues) ¡Hay una maldita puerta en el maldito piso de la maldita Isla! ¿Algo más?

3. Kiss Kiss Bang Bang (2.20 Two for the Road) Michael mata a Ana Lucia y a Libby. Y Libby ni siquiera tuvo un capítulo céntrico -y estaba catalogada como "main cast"-.

4. La Isla 2.0 (3.04 Every Man for Himself) Hay otra isla. Say what?

5. Not Penny's Boat (3.22/23 Through the Looking Glass) Si bien se sentó el camino para la muerte de Charlie, la escena en su totalidad fue excelente, en mi opinión.

6. We have to go back! (3.22/23 Through the Looking Glass) La introducción del flashforward fue excelente. Y me hizo esperar con ansias la 4ª temporada.

7. Sayid y WTF! (4.3 The Economist) Sayid mata gente en el futuro -eso no es noticia- pero le reporta a Ben. ¿En serio?

8. Sun y... (4.7 Ji Yeon) Flashback/flashforward/flashback/flashforward en un sólo capítulo y es al final que uno se entera que Jin nunca salió de la isla. Chale.

9. ¡Se mueve! (4.12/13 There's No Place Like Home, Part 2) Ya sé... ¡pero fue asombroso!

10. Mommy shot me! (5. 14 The Variable) En el máximo caso de negligencia materna, Eloise mata a su hijo antes de siquiera tenerlo. Eso sólo pasa en LOST.


En fin. ¿A quién no le gustan las sorpresas? ¿Hay otras escenas que los dejaron "clavados"?



LOST Reasons

I. Inicio explosivo
II. Personajes
III. Narrativa
IV. Misterios
V. Sorpresas
VI...

LOST: Orientación

En honor a la última temporada de LOST, decidí hacer mi propia serie de las razones por las cuales me transformé en un ávido fanático, sin revelar nada de la última temporada. Este es el cuarto post de esta serie.

IV. Mitología

A partir del primer capítulo, LOST se ha encargado de crear misterios. Algunos de ellos se fueron resolviendo durante la serie, pero otros tantos han quedado por develar. Y es esta 6ª y última temporada la que promete responder a todas las preguntas. Son los misterios -además de los personajes y sus historias personales- los que hacen "caminar" a la trama.

En un principio, la gran cuestión es ¿por qué se estrelló el avión? Un accidente aéreo de ese tipo: un avión partiéndose a la mitad a medio vuelo es un hecho extraño, además de que había experimentado una falla en las comunicaciones y que, por lo tanto se encontraba fuera de ruta con fin de corregirla en otro aeropuerto. Al finalizar la segunda temporada, queda claro cuál fue la razón del accidente (no necesariamente de la falla en la radio)... y al terminar la quinta advertimos, también, que existía un plan detrás de esto.

Y sólo en la primera temporada, surgen más dudas: ¿qué es esa Isla? ¿qué es "el monstruo"? ¿Cuál es "la enfermedad"? ¿Quienes son "los Otros"? ¿Por qué quieren a Claire? ¿o a Walt? ¿qué hay en la escotilla? ¿Qué significan "los números"? ¿Están vivos los pasajeros de la cola?

A final de cuentas, al final de la quinta temporada quedan algunas interrogantes aún por responder. He aquí las que más intrigado me tenían (partiendo del principio que, aunque algunas se han resuelto en mayor o menor medida durante la sexta temporada, es con estas preguntas con las que sintonicé el inicio de temporada):

1. ¿Quién es Jacob? Desde la tercera temporada empezó a surgir el nombre y poco a poco cobró más importancia. No fue sino hasta el capítulo final del año pasado que se reveló que Jacob tenía un rostro (Mark Pellegrino)... y que, de alguna manera, participó en la vida de los personajes aun fuera de la Isla. Y si, además le sumamos la intrigante escena inicial del final de la quinta temporada, la duda aumenta:

2. ¿Qué es el Monstruo? Se "come" al piloto. Se revela frente a Locke y Eko. Lo detienen con la barrera sónica, pero ¿qué es? Rousseau revela que es un sistema de seguridad, pero ¿será cierto? [La respuesta se devela en el inicio de la 6ª temporada].

3. ¿Qué importancia tiene Walt? ¿Por qué lo secuestraron los "Otros"? ¿Por qué lo dejaron ir? ¿Tiene, de verdad, poderes especiales?

4. ¿Dónde está Claire? Christian Shephard se le aparece y decide ir con él en la selva, pero no sabemos qué le pasó o por qué [Si bien hay algo de revelación en los capítulos que han transcurrido, las preguntas no han sido del todo contestadas].

5. ¿Quién es Richard Alpert? El personaje de Nestor Carbonell ha aparecido varias veces desde la tercera temporada, pero nunca ha quedado claro muchas de las interrogantes alrededor de él: ¿Quién es realmente? ¿Qué relación tiene con Jacob? Y sobre todo, ¿por qué rayos no envejece?

6. ¿Qué onda con Libby? Contrataron a Cynthia Watros como principal durante la segunda temporada y, justo después de enterarnos que había una relación extraña con Hurley (estuvieron, al mismo tiempo, internados en un instituto) muere a manos de Michael. Y, además, de pronto es responsable en gran medida de que Desmond se encuentre en la jungla, porque fue ella quien le regaló el barco.

7. ¿Qué es la Isla? Tiene propiedades electromagnéticas capaces de derribar un avión en pleno vuelo. Pero además, también tiene una cualidad curativa y, en ella, los paralíticos caminan y el cáncer recede. Pero, de pronto, no sana apendicitis ni tumores en la espina dorsal. Además, no se encuentra en ningún mapa, viaja en el tiempo y, por si fuera poco, hace falta un péndulo especial para calcular cómo llegar a ella. Bizarro.

8. ¿Qué significado poseen los "Números"? 4, 8, 15, 16, 23 y 42. Se repiten muchas veces a lo largo de la trama: números de lotería, código para insertar en una computadora, playeras deportivas, grabado en una compuerta... además de sus apariciones individuales y múltiples referencias, pero ¿qué significan? ¿O es sólo una técnica de los guionistas para mantenernos intrigados?

9. ¿Qué onda con Desmond? Él, de alguna manera, rompe todas las reglas del viaje en el tiempo que se han planteado en la historia, sobre todo en sus "viajes" sólo durante "Flashes Before Your Eyes" y "The Constant" (que son un rompimiento agradable de las técnicas del flashback utilizadas en el resto de los capítulos), pero también descubrimos que su labor en la Isla no ha terminado, aun cuando se encuentra fuera de ella. Además, ¡puede ver el futuro! Sin duda es uno de mis personajes favoritos.

10. Y, por supuesto, ¿qué consecuencias tiene haber detonado la bomba... o el enfrentamiento entre Ben y Jacob? A final de cuentas, ésta es la premisa del inicio de la 6ª temporada. Y la justificación de la nueva técnica narrativa.


Lo cierto es que los misterios de LOST nos tienen pegados al televisor. Incluso, existen personas que se devanan los sesos creando teorías y buscando claves y pistas en los capítulos. No dudo que muchos de los llamados "misterios" no sean mas que jugarretas narrativas, algunos otros tengan respuestas interesantes -y otros quizás no tanto- y muchos se queden por siempre sin resolver pero, a final de cuentas, son la razón porque tomamos el control remoto y nos sometemos a otra sesión de preguntas y respuestas...

LOST Reasons

I. Inicio explosivo
II. Personajes
III. Narrativa
IV. Misterios
V...

LOST: Extraño en un lugar extraño

En honor a la última temporada de LOST, decidí hacer mi propia serie de las razones por las cuales me transformé en un ávido fanático, sin revelar nada de la última temporada. Este es el segundo post de esta serie.

II. Personajes

No estoy inventando el hilo negro al decir que sin personajes no hay historia. De no ser atractivos los personajes en una narración, la historia misma se vuelve tediosa y pierde su encanto. Esto es, en general, el caso de LOST. Si bien, no todos los personajes han sido geniales; la gran mayoría, con sus secretos e intrigas, han intensificado la mitología de la serie.

Así que no voy a describir a todos los personajes de la saga. Simplemente, mencionaré a mis diez personajes favoritos: con los que más me he identificado y los que más han despertado mi obsesión por la serie. Y aquí van...

10. Rose y Bernard Nadler

Simple y sencillamente, ¿quién no quisiera vivir un matrimonio como ellos? Rose y la certeza de que su marido estaba vivo; el reencuentro en la segunda temporada; la revelación del cáncer de Rose y su misteriosa recuperación; sus muestras constantes de devoción, y esos diálogos y pequeñas peleas; y el descubrimiento final de que habían creado su lugar de retiro en la Isla son algunos de los detalles que me hacen pensar que así quisiera llegar a la tercera edad con mi media naranja.

9. Dr. Juliet Burke

Cuando apareció en "escena", al iniciar la tercera temporada, pocos creían que fuera a tener ese impacto en la historia. Ella es culpable de la parte conclusion de la quinta temporada y de los hechos de la sexta. Y fue durante su última temporada como personaje principal que causó más revuelo: era una opción amorosa para Jack... pero resultó convirtiéndose en la pareja ideal de Sawyer. Y la forma en que esta relación fue incluida en la historia fue sutil y sencilla: natural. Y sus escenas en la conclusión de la última temporada hacen pensar en que debió merecer, al menos, una nominación al Emmy y al Globo de Oro.

8. Charlie Hieronymus Pace

¿A quién no le gusta una historia de redención? Y el ex-adicto a la heroína acaba su vida de una manera heróica, si bien construida a lo largo de la tercera temporada, con ese diálogo no hablado "NOT PENNY'S BOAT". Además de ser un personaje simpático, su lucha contra la adicción -y contra la opinión de los demás- fueron momentos de profunda emoción en la serie.

7. Sayid Hassan Jarrah

Otro personaje con un trasfondo de moral ambigua que, sin embargo, está buscando al amor de su vida. Un "Oficial de Comunicaciones" del Ejército Republicano iraquí durante la Guerra del Golfo, cuyo pasado lo tortura -irónico, pues su pasado es de torturador. Además de que me asombró sobremanera su inclusión en la serie a sólo 3 años de los atentados del 9/11.

6. Daniel Faraday

Sus primeras apariciones empezaron a revelar varios de los misterios de la Isla. Faraday es un físico que se dedica al estudio del espacio-tiempo. Y fue también con su primera aparición que LOST empezó a incursionar más en los terrenos de la ciencia ficción. Como todos en la isla, Faraday está relacionado íntimamente con la historia de ésta: sus padres son ni más ni menos que otros dos de los personajes más misteriosos de la saga.

5. Richard Alpert

"Ricardus" o "Richardus" es otro personaje que me intriga precisamente porque -incluso a hoy-, cada una de sus apariciones revuelve más y más los cerebros de los Losties (como el mío), y genera más preguntas: ¿por qué no envejece? ¿por qué Locke debe ser el líder?, y más...

4. Dr. Christian Shepherd

Y es que cada vez que el difunto aparece en la pantalla, entreteje aún más las historias de los personajes. Christian Shepherd es, desde la primera temporada, la personificación de la famosa teoría de los "seis grados de separación"; a través de él, tienen relación previa al accidente Jack, Claire, Ana-Lucia, Claire y quizás más...

3. Desmond David Hume

Y su "See you in another life, brotha'". En mi opinión, los inicios de temporada (exceptuando el capítulo piloto, que mido con "otra vara"), no tienen comparación con el de la segunda en que no parecía que había empezado todavía. Y después, sus revelaciones y su relación con Penny Widmore... Insistiré durante mucho tiempo que la escena en "The Constant" de la llamada telefónica entre los Penny y Des es una de las escenas en televisión más emotivas que he visto.

2. Johnathan Locke

Ninguna lista de personajes de LOST estaría completa sin Locke y Ben (mi personaje favorito). John es el primer verdadero misterio de la Isla. Primero, el hombre que vio al ojo de la Isla... caminó después de estar paralítico y, luego muere y sigue vivo. Pero es un hecho que no hay interacciones más intensas entre personajes como entre él y...

1. Benjamin Linus

El traidor... el falso Henry Gale... el líder de los "Otros". Michael Emerson y Terry O'Quinn son los únicos dos actores de LOST que han recibido un Emmy por la serie, y en mi opinión, son bien merecidos. Ben es manipulador y mentiroso y, en un momento sorpresivo, se desmorona por la muerte de su "hija". Sólo un gran actor logra tomar un papel tan difícil y hacerlo creíble.



¿Ustedes qué opinan? ¿Hay algunos que crean que deba introducir en mi lista? ¿Quiénes son sus favoritos?


LOST Reasons:

I. Inicio explosivo
II. Personajes
III...

Checklist: ¿Y si se acabara el mundo?

El sábado fui al cine a ver 2012, el más reciente filme de destrucción mundial que "agracia" las carteleras (además usé el teaser poster, a la izquierda, porque el teatral parece más bien de un remake de The Ten Commandments).

Como básicamente cualquier película de destrucción, existen los elementos familiares de aniquilación y muerte (parte intrínseca del tema per se), pero también los de redención y redescubrimieno personal (generalmente un tanto burdos). Hay muertes heróicas y algunas no tanto.

Esto me puso a pensar: si llegara el Apocalipsis, u ocurriera algún desastre de magnitudes globales, ¿cómo saber de antemano si uno sobreviviría? Así que decidí hacer un checklist de las principales razones fílmicas que justifican una muerte en un desastre natural. Como advertencia, estos puntos no implican una muerte segura, pero de cubrir uno o más de ellos, las probabilidad de que convertirse en parte de la estadística aumentan considerablemente.

1) Eres un padre ejemplar, de familia no-disfuncional y no tienes conflictos familiares. Nótese como John Cusack en 2012, Dennis Quaid en The Day After Tomorrow, y Tom Cruise en War of the Worlds (la adaptación de Spielberg), son precisamente lo opuesto; ergo sobreviven. Jeff Goldblum en Independence Day también violó esta regla y "salvó al mundo".

2) Eres infiel o participas en una relación adúltera. El karma acumulado aplica en los desastres universales del mismo modo que se cumplen en los slashers y otras películas de horror.

3) Eres el tercero en discordia en una relación, esto es el nuevo(a) novio(a) o esposo(a) de un(a) divorciado(a) o separado(a). A final de cuentas, para que la alineación del cosmos post-apocalíptico, la pareja original tiene que reunirse, ¿no?

4) Tienes un cargo importante en la política, ya sea presidente (Mars Attacks!, The Day After Tomorrow, 2012), Papa (2012), Primera Dama (Mars Attacks!, Independence Day) o similar.

5) Eres un millonario egoísta... o periodista.

6) Tienes daddy issues.

7) Tus hijos son mayores de edad -o han tomado decisiones como casarse a temprana edad (Deep Impact)

8) Posees las habilidades suficientes para salvar a un grupo de personas (como pilotear un avión); pero no las suficientes como para salvar al mundo (como pilotear una nave extraterrestre).

9) Hiciste el descubrimiento, causaste el desastre, o participas en el estudio del fenómeno (Ian Holm en The Day After Tomorrow, Jimi Mistry en 2012, James Purefoy en Resident Evil).

10) No estabas en coma u hospitalizado. Observen cómo se salvan precisamente Milla Jovovich en Resident Evil 2, Cillian Murphy en 28 Days Later (uno de los finales), y el niño en The Day After Tomorrow.


Evidentemente, si eres el protagonista sobrevives (excepto Bruce Willis en Armageddon... o Josh Hartnett en 30 Days of Night), pero es difícil conocer en qué lugar va salir nuestro nombre en los créditos de la película. Y, a final de cuentas, insisto que esta lista no es 100% certera, es sólo un análisis subjetivo de la probabilidad de que nos "caiga el chahuiscle" si el mundo hace "caput".


Comenten qué les parece mi lista, si alguna de las razones no les parece suficiente, o si me faltó alguna entre ellas. Y recomiéndenme más películas de destrucción masiva (para el primo lp13, además de las que ya recomendó).

Top 10: Vampiros

Siguiendo un poco el furor que me ocasionó, y el diálogo interno consecuencia de mi lectura de Nocturna, de Guillermo del Toro y Chuck Hogan, me entró un impulso por definir cuáles son mis más altas expectativas en cuanto a la cultura vampírica. Esto es, qué vampiros de la literatura, televisión, cine, etc. han generado mayor impacto en 'su servilleta', ergo cuáles son mis vampiros favoritos de todos los tiempos.

Así que me decidí por iniciar este muy personal Top 10.

1. Lestat de Lioncourt y las Crónicas Vampíricas.
Lestat es sin lugar a dudas mi vampiro favorito. En particular, el Lestat literario (si me preguntan por cuál adaptación de éste prefiero, sin lugar a dudas es el homoerótico Tom Cruise en Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles, de 1994; la película de Aaliyah apestó, francamente, y Stuart Townsend no logró captar la profundidad del vampiro sin hacerlo parecer una caricatura patética).

Lestat es seductor, inteligente e fascinante, y ha sabido sobrevivir en un mundo vertiginoso y salir airoso. Anne Rice muestra con genialidad una cultura -o subcultura- que se arrastra en las sombras de la sociedad y, de súbito, sale a dar la cara con Lestat al frente de un grupo de "rock"... y logra despertar a la madre de los vampiros.

Pero también es interesante cómo Anne Rice explora otros temas controversiales en sus Crónicas. Y la polémica de estas se ve "diluida" gracias a que los personajes no son completamente humanos. Algunos ejemplos que vienen a la mente: el homoerotismo y la homosexualidad, el incesto (Lestat y Gabrielle de Lioncourt), la pedofilia (Louis de Pointe-du-Lac y Claudia, o Armand), la violación (Khayman, y Maharet y Mekare), el xenocidio (la muerte del Thèâtre-des-Vampires o la masacre por Akasha) o el parricidio.

2. Vlad Tepes / Drácula
Drácula, en particular el de Bram Stoker, es el arquetipo del vampiro. Y sin lugar a dudas la capa negra ya es famosa. Sus transformaciones en lobo (¿o perro?), murciélagos, ratas en la historia son fascinantes. La escena en el libro de la catástrofe del Demeter es escalofriante, y las descripciones de Jonathan Harper del castillo erizan los cabellos.

Valaquia, Transilvania... qué importa. Lo cierto es que se han creado miles de historias para este villano, y en mi opinión la adaptación mejor hecha es la encarnada por el actor Christopher Lee (Saruman en The Lord of the Rings). El mal encarnado. Punto.

3. Selene
Hay sólo una razón por la que soy fan de Selene. Es sexy. Muy sexy.

¿Qué importa que Underworld sólo sea medio buena, y que Underworld: Evolutions decepcione? Ver a Kate Beckinsale patear traseros vestida con ese traje de cuero/spandex/whatever negro pegado a su cuerpo no tiene precio.

4. Alucard
El perfecto ejemplo del vampirismo occidental "robado" por los orientales y aterrizado en un manga/anime. Alucard es terrorífico, cool, y además es el héroe o antihéroe de Hellsing.

Francamente, no soy fan del anime y conozco muy poco del manga. No soy otaku, y me quito el sombrero ante los que sí conocen y siguen estos géneros. Pero lo poco que he visto ha sido genial.

5. Count Orlok (Graf Orlok)
Ok. Lo admito. Es trampa. El Conde Orlok es en realidad el conde Drácula no autorizado y llevado a una película: Nosferatu, eine Simphonie des Grauens (1922), interpretado por Max Schreck. Y todo porque los alemanes no tenían los derechos para filmar una adaptación fiel de Dracula de Bram Stoker. Así que se tomaron algunas licencias -incluyendo cambios en los nombres de los personajes- y crearon esta versión del vampiro (aquí llamado Nosferatu) deforme, sin ningún atractivo físico y que, además, no transforma a sus víctimas en vampiro, sino sólamente los mata.

Se trata de una de las primeras apariciones del mito en la pantalla. Y además inspiró a los "Nosfes" de los juegos de rol.

6. Jessica Hamby, Eric Northman y los vampiros de True Blood.

Jessica es otra vampira sexy, sexy. Además de excelentemente escrita. Tengo entendido que Jessica es un personaje creado meramente para la serie de televisión True Blood, y no aparece en las novelas de Charlaine Harris.

Jessica está aprendiendo a ser vampira (o vampiresa) y a lidiar con su nueva naturaleza de no-muerta. Se convierte en un comic-releaf en la serie, además de lucir, como ya dije, sexy sexy.

La serie es excelente. Todavía tengo que leer la saga de The Southern Vampire Mysteries, pero por lo pronto, Jessica encabeza la lista de los vampiros en esa serie. He de admitir que me gusta el personaje de Eric Northman, pero espero con ansias la siguiente aparición de la pelirroja.

Tengo entendido que en futuros capítulos aparecerá la "Reina Vampira de Luisiana" y tengo curiosidad de saber cómo se va a ver.

7. El Conde Pátula

El prototipo del vampiro vegetariano. Nota para Stephenie Meyer: los vampiros vegetarianos beben salsa de tomate. Pátula (o Duckula) es heredero de una gran tradición de patos-vampiros terroríficos, pero él es francamente un joto que "se espanta hasta de un vegetal".

El Conde Pátula es genial... y además se encuentra en ¡el Salón de la Patifama! Se trata de una de las caricaturas de la infancia y será difícil que alguien lo desplace de mi lista de favoritos. Es sencillamente un clásico.

Y la introducción de la serie es divertidísima.

8. El Conde Contar
Otro clásico. Otro personaje hilarante y, además, ¡es inteligente y educativo!

Es increíble cuando cuenta. "Uno (un relámpago)... jajajajaja... Dos (otro relámpago)... jajajaja". Y si, además, le agrega uno que mis amigos afirman mi parecido con él, es indudable que se encontraría en esta lista.

Además ¿quién puede ver su imagen y no reconocerlo? Y he estado buscando la "Canción del Conde" en español de México pero no la hallo en YouTube, así que la dejo en inglés.

9. Sam Drácula, Conde de Transilvania

Otra adaptación del Conde Drácula, pero esta vez también hilarante. ¡Se trata del Abuelo Munster! Y no sólo es un vampiro, sino también un inventor, químico, y padre y abuelo "amoroso".

La serie en su totalidad es divertidísima e igualmente un clásico. Y además está repleta de humor blanco. Lo triste es que ahora no la pasan en TCM y no he visto algún canal que esté rescatando esta joya televisiva (¿tal vez Boomerang?).

10. Alice Cullen y ningún otro vampiro de Twilight
El único vampiro de la saga Twilight con atisbo de personalidad. Leí Twilight y me interesó el personaje. Y, francamente, me dio flojera seguir leyendo la saga completa. Pero ví la película por curiosidad -y un poco de peer-pressure-, y la caracterízación de Ashley Greene me fascinó. Fue entonces cuando decidí concluir con los otros tres libros y gracias al personaje de Alice no me arrepiento.

Francamente, en mi opinión, es lo único rescatable de toda la saga. Quien dice que Stephenie Meyer es la Anne Rice para adolescentes le faltó aclarar algo: qué tipo de adolescentes. Es triste cómo la cultura literaria decae en esto, pero ni hablar.

Hay que reconocerle algo a Meyer. El promedio de lectura se levantó en México algunas décimas en este último año (en los anteriores fue gracias a J.K. Rowling, sin lugar a dudas). Y otra cosa: creó a Alice Cullen. Francamente, creo que tengo un crush con Ashley Greene.

Y hay otra cosa. El personaje en los libros es soso, pero la caracterización de Victoria por Rachel Lefevre es super sexy. ¡Uy, Victoria y su abrigo!



Creo que a final de cuentas, mi lista no fue tan seria como pensaba. Ya veré si en los próximos años aparecen otros vampiros que desplacen a los que tengo en mi lista. ¿Alguna sugerencia?


Por cierto, hay algunas menciones honoríficas:
Strahd von Zarovich, el "Conde Drácula" de Ravenloft, y Lucita, la LaSombra de las novelas de White Wolf.